A história do terror como gênero cinematográfico começa com as obras de George Méliès , como tendem a acontecer muitos dos momentos fundadores do cinema. Méliès foi um ilusionista, ator e diretor de cinema francês que desenvolveu muitas das técnicas e ritmos narrativos que ainda usamos hoje.
Após seus primeiros anos trabalhando como cineasta, Méliès criou Le Manoir du Diable (conhecido em inglês como The Haunted Castle ou The House of the Devil ) em 1896. O filme de terror comédia de três minutos é completo com caldeirões, esqueletos animados, fantasmas , transformando morcegos e a encarnação do Diabo.
O filme foi considerado perdido. A única cópia sobrevivente do filme foi comprada em uma loja de sucata em Christchurch, Nova Zelândia, entre as décadas de 1930 e 1940, e foi identificada por um arquivista de filmes em 1985 como uma das poucas bobinas restantes do filme no mundo, se não é o único.
Confira abaixo o curta-metragem de terror:
Embora o curta não tenha sido criado para ser assustador, o filme foi o primeiro exemplo de elementos sobrenaturais que abririam um precedente para o que viria do gênero terror.
Entre 1900 e 1920, vários filmes com elementos sobrenaturais foram lançados, com cineastas recorrendo à literatura clássica em busca de inspiração, mas as décadas de 1920 e 1930 foram alguns dos melhores momentos para o gênero. A maioria desses filmes pode ser delineada por filmes falados ou mudos. Caligari (1920) e Nosferatu (1922), embora silenciosos, foram dois dos primeiros filmes a realmente assustar seu público e Nosferatu nos deu muitos dos tropos de vampiros que usamos hoje.
Censura
Na década de 1930, o gênero estava começando a assustar o público em geral e também os telespectadores, de modo que a censura severa e o alvoroço público tornaram-se mais típicos a cada lançamento. Um exemplo notável disso é o filme Freaks (1932). passou por uma edição substancial porque o original era perturbador demais para ser visto. A polêmica fez com que o diretor Tod Browning, que já havia produzido Drácula , levasse um baque em sua carreira.
Hitchcock, Zumbis e O Oculto: A Transformação do Terror nos anos 60, 70 e 80.
Nenhuma discussão sobre terror está completa sem mencionar os slashers e não podemos fazer isso sem falar de Alfred Hitchcock. Afinal, ele inventou isso. Nas décadas de 1950 e 1960, os cineastas fizeram tudo o que era possível para assustar o público. Durante esse tempo, esta preferência pela interacção espalhou-se por outros géneros, mas desapareceu rapidamente, em parte devido ao custo astronómico envolvido. Isso levou ao extremo oposto do espectro, em particular para os filmes de terror: filmes de orçamento extremamente baixo.
A demanda americana por sangue era tão cruel no final da década de 1960 que filmes de terror eram feitos por menos de US$ 1 milhão e produzidos em grande número. No entanto, isso não significa que nenhuma obra-prima tenha sido criada durante esse período. Basta olhar para o maestro do terror George A. Romero. Com a produção de A Noite dos Mortos-Vivos (1968) e um orçamento de pouco mais de US$ 100 mil, Romero triunfou e lançou o gênero de filmes de zumbis. O filme arrecadou US$ 30 milhões. Em 1968.
Entre as décadas de 1970 e 1980, o ocultismo estava na moda… especialmente quando se tratava de lares e crianças possuídas pelo Diabo. O Exorcista e O Presságio podem ser creditados como iniciadores da tendência no gênero de terror, embora as razões por trás do fascínio cultural deste período pelo mal religioso sejam uma história por si só. Mas agora que o terror sobrenatural voltou à moda, a literatura mais uma vez serviu de inspiração, homenageando as raízes do gênero. Desta vez foi um homem chamado Stephen King.
Stephen King e a era seguinte
Depois de Carrie , The Shining e Poltergeist , um festival de terror sobrenatural, seguiu-se rapidamente. Com esses elementos da história do cinema de terror agora claramente estabelecidos, o trabalho de base estava feito.
A estrutura slasher, em que um determinado antagonista persegue e mata um grupo de crianças uma por uma, é o arquétipo que melhor capta o espírito da década de 1980. O Massacre da Serra Elétrica (1974) é frequentemente citado como o catalisador para a tremenda produção da década seguinte. Os exemplos mais notáveis incluem Halloween , Sexta-feira 13 e A Nightmare on Elm Street , que se tornaram tão populares que geraram suas próprias franquias de longa duração (Jason teve que desistir neste momento… já se passaram décadas). No entanto, para cada dez slashers genéricos, havia um filme que acabaria se tornando um clássico cult, apesar das críticas mistas na época.
Depois de mil filmes de terror estereotipados e suas sequências, o gênero se desgastou e perdeu popularidade à medida que a década de 1990 avançava. Anaconda e Deep Rising são dois filmes medíocres de monstros CGI que foram lançados com a introdução de efeitos especiais gerados por computador em 1998. Mas no final, uma comédia veio em seu socorro. Com seu primeiro filme, Braindead (também intitulado Dead Alive ), Peter Jackson levou o subgênero splatter a extremos absurdos, enquanto a sátira de terror de Wes Craven, Scream, foi um grande sucesso internacional.
Até a beira do caminho
Com exceção de alguns triunfos de bilheteria, o gênero tropeçou nos anos 2000. No entanto, o subgênero zumbi voltou à vida durante esta década, talvez como resultado do sucesso excepcional do romance Guerra Mundial Z de Max Brook (que mais tarde se tornou um filme por si só). A adaptação do videogame Resident Evil foi uma das primeiras da nova onda e foi rapidamente seguida por 28 dias depois , Dawn of the Dead , Land of the Dead , I Am Legend e Zombieland .
Há muito debate sobre o estado da indústria do terror. Muitos afirmam que o gênero está mais uma vez atolado na mediocridade porque parece depender apenas da produção de remakes, reboots e sequências intermináveis com pouco conteúdo original para oferecer ao público contemporâneo. O retorno da “pornografia de tortura”, que ganhou popularidade após as franquias Saw e Hostel dos anos 2000 e não mostra sinais de desaceleração, também é criticado como um subgênero.
Um futuro promissor com talentos incríveis
No entanto, há momentos de tremenda inventividade e talento artístico que oferecem um vislumbre de promessa. The Babadook e A Girl Walks Home Alone at Night , ambos filmes de 2014, deram vida nova ao gênero. Cabin in the Woods foi aclamado como o Grito de meados dos anos 2000. Com filmes originais como Corra! (2017), Nós (2019) e Não (2022), que estão no topo da lista dos maiores filmes de terror do Rotten Tomatoes, o escritor, produtor e ator Jordan Peele se estabeleceu como o novo rei do cinema. Horror. Segundo Peele em entrevista à Time Magazine , os filmes são inteligentes e oferecem críticas sociopolíticas além de serem assustadores.
Possivelmente com mais subgêneros do que qualquer outra área do cinema, é um desafio imaginar como alguém poderia melhorar ou adicionar algo ao corpo de trabalho existente no terror cinematográfico. No entanto, há poucas dúvidas de que alguém o fará, e que os Alfred Hitchcocks de amanhã serão estudantes inspirados e criativos de escolas de cinema.
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Márcio Heleno Soares é realizador de cinema, roteirista e produtor. Dirigiu os curtas Memórias de um Celular (2008), Lambari (2012), Não Há Gatos na Casa (2013), Azul Prussiano (2016). Foi produtor dos longas “O Cineasta” de Leandro Martins e “Planeta Escarlate” de Dellani Lima. Recebeu diversos prêmios incluindo o de melhor filme no Vivo Arte.Mov 2008 e Melhor Curta na Mostra Municípios do Goiânia Mostra Curtas. Seus trabalhos já foram exibidos em grandes festivais brasileiros como Festival do Rio, Tiradentes e Cine Ceará. Atualmente é diretor de produção da UNEC TV e um dos organizadores da Mostra Nacional de Cinema de Caratinga – Olhares do Interior. Em 2020 compôs o corpo de jurados do Festival de Cinema CINEFORTE da Paraíba.
